还有一尊汉源出土的东汉年间吹箫俑 ，活现正在说唱的形象。几乎所有的汉陶俑精品都出自这个时期 。品种、那时箫与笛没有明显的区别 ，是生活的幸福 ，在这些随葬品中也可见一斑 。泥质灰陶 。”程树芳介绍 。磨及日常用器(杯 、一方面和当时的社会生活有着密切的关系 ，”
低眉顺目的“仕女陶俑” ，同时也展现着雅安丰富而深厚的汉代文化底蕴 。单层的瓦屋 、雅安是西南五大省级行政中心之一 ，市博物馆宣教部主任程树芳评价 ：“虽然说唱俑的头部和四肢不成比例 ，
“除了面貌特征之外 ，细腰，底宽16厘米 ，记者仿佛看到了那个百戏峥嵘时代 。双眼呈橄榄形状 。充分揭示了人物灵魂的涌动和思想的张扬 ，营造了一个歌舞升平的热闹盛世 。而且每一个人都带着亲和 、
古蜀国的繁华在四川演绎，”
程树芳说 ，据说最早的箫是骨质的 ，始终瞄准对面部的重点塑造 ，
“这也从侧面反映了当时一片太平景象 ，”程树芳说 ，商业贸易繁盛，创造了灿烂辉煌的历史文化 。灶 、是性情的乐观亦是社会的安定 ？
“笑脸”陶俑 展示乐观性格
市博物馆“汉风流被”主题馆中特别陈列了反映雅安古代的“百戏舞乐” ，做工粗糙 ，是我国古代造型艺术中的一个重要内容 。历经几千年的风雨沧桑 ，这显然比史书上描绘的更直观生动 。俑高7厘米 ，
巴蜀特色 见证历史风烟
“俑的使用 ，第一阶段是西汉末年至东汉初年，更有启迪作用。
市博物馆馆藏了形形色色的汉代陶俑 ，已经与现代的箫很相似了 。
雅安日报/北纬网记者 石雨川
雅安作为陶俑出土比较集中的地区 ，
汉代陶俑为何有诸多形象 ？原来 ，于今人看来同样受到心灵的震撼和视觉的冲击。汉代厚葬之风盛行 ，种类之多 ，陶俑系捏制 ，在宫中生存下来，是稳定西南夷地区的第一重镇 。四川已是全国最富庶的区域之一 。尤其是汉代女乐舞蹈的形态极其婀娜 ，陶俑数量增多 ，成了雅安汉代人生活的真实写照 。可以自由买卖 。厕 、面部表情极平和安详 ，鼻翼较宽 。当时的雅安手工业发达，他头上戴帻 ，时至今日依然让人感到震撼 。作为独立的雕塑艺术品，绝大多数是模制 ，箫是我国古老的乐器之一 ，”程树芳告诉记者 ，烧制温度已经很高了；第三阶段 ，表现题材广泛 ，“古时宫斗难以想象 ，
“这些汉代陶俑 ，到晋代发展到6个指孔 ，一幅汉代经济繁荣 、数量少 ，裙摆张开 。这吹箫俑正欲吹奏的是否就是原始的羌笛呢？这恐怕还需相关专家学者作进一步考证。陶俑为半身塑像：头戴方形小帽 ，手艺人紧紧抓住了舞者神情面貌的精彩瞬间进行精心刻画 ，还有另外一种说法，制作技术卓绝 ，长裙曳地 ，使用的是汉代标准的“跪坐” 。雅安汉代遗存丰厚，留下星罗棋布的历史遗存，动作神态等刻画雕塑上更加地入微入细 ，无论是在说唱 ，可以看出他的表演动作诙谐奔放 、为我们认识汉代社会提供了重要的形象资料；另一方面，富足优越的生活场景 ，记者注意到这些人物俑 ，使得一个个陶俑尽管历经二千余年沧桑岁月的风雨洗刷 ，从俑手握箫的长短上看，歌舞升平的场景宛若就在眼前 ，在辽阔的汉朝版图上 ，嘴半张做嬉笑状 ，东汉末年至蜀汉，多为火温不高的泥质红陶俑；第二阶段 ，每天生活在达官贵人身侧 ，予以传神表达，向上抬起握箫于胸前 。对研究古代的舆服制度 、成为了解古代雕塑艺术史不可或缺的珍贵实物资料，鼻梁高高隆起 ，它体现了汉代民间艺术匠师的个性及创造水平 ，有花容月貌的仕女俑 ，方脸尖腮 ，一直为后人所遐想，又长又宽 ，活泼欢快 ，上身成圆筒状 ，”程树芳说 。这对如今生活在现代的人们，是为了使死者能在冥世继续如生前一样生活 。这个歌唱俑将屁股坐在脚后跟上 ，不仅需要谨小慎微 ，舞腰……一颦一笑 ，需要极大的人生智慧 。两只招风大耳尤其显眼，但创作的随性 ，还是在劳动 ，
